Chut!
Nous ne nous sommes pas rassemblés autour de pratiques similaires. Celles-ci, diverses (peinture, photographie, volume, installation, dessin) sont un éventail plastique révélateur d'une nouvelle génération.
Depuis quelques années nous partageons différents événements : workshops, organisation/montage d'expositions et expositions collectives. C'est aussi à travers ces expériences que l'idée d'une association s'est faîte. Nous formons un ensemble d'artistes ayant des désirs et des engagements communs, des univers différents et complémentaires.
Un collectif d'amis en quelque sorte...qui partagent des idées, connaissances, convictions et sensibilités tout en gardant un rapport au monde qui leur est propre.
Les points de vues divergent, les pratiquent sont différentes, mais un questionnement commun autour de l'acte de montrer nous réunit.
Si nous sommes convaincus que faire de l'art c'est donner forme à une idée; le montrer aux yeux de ses contemporains c'est lui donner vie.
“Chut !” predstavlja grupu nove generacije umetnika koji su se okupili u zelji da kroz raznolikost vizuelnog izrazavanja svoje prakse, kroz publikaciju priblize radove siroj publici i predstave grupna ostvarenja na polju savremene vizuelne komunikacije i umetnosti.
Ono sto spaja ovu grupu umetnika jesu neke od zajednickih izlozbi , predavanja, radionica, studentskih razmena i narocito raznolikost praksi umetnickog izrazavanja u zelji da upravo te razlike postanu zajednicko obelezje grupe CHUT!. Skulptura, slikarstvo, fotografija, crtez, performans , instalacija, jesu mediji koji su zastupljeni u radu ove grupe ali u odnosu na individualni afinitet pojedinaca koji se ujedno uklapa u okvire savremenog stvaralastva i prozimaju kroz ideje i proces stvaranja i zajednickog delovanja, kroz teme za diskusiju, razmenu znanja i iskustva, stvaranje istih biografija.
Grupa Chut!, takodje publikuje svoje radove na odredjenu temu i objavljuje u istoimenom magazinu na jugu francuske.
"Jedna ideja je dobra devet je jos bolje!" (B.C.)
The collective Chut! was born of a common desire to present and distribute our work.
We did not gather around similar practices. These, various (painting, photography, sculpture, installation, drawing) are a range of plastic forms revealing a new generation.
In the past years we shared different events: workshops, organization / creation of exhibitions and collective shows. It is also through these experiences that the idea of an association appeared. We are a group of artists who have desires and commitments, different and complementary worlds.
A group of friends somehow ... sharing ideas, knowledge, beliefs and sensibilities while maintaining a relationship with their own world.
The views diverge, the practices are different, but a common questioning about the act of showing links us.
If we are convinced that making art is to give shape to an idea, show it to his contemporaries makes it real.
'one idea's good, eight is better !' (B.C.)
lundi 2 avril 2012
Crions Chut!
lundi 5 mars 2012
Julie Espana, Graphiste tout terrain
lundi 11 octobre 2010
dimanche 26 septembre 2010
soirée érotique (lancement du #2 de la revue) en images
les voilà les belles les précieuses! guidées par les douces mains de Bruno Costantini, les revues s'envolent vers leurs mécènes-adoptants
en hommage à l'image offerte par Branka Nedimovic, l'objet accompagnant l'édition était cette fois un découpage à la manière d'un 'pop-up' dans des reproductions d'explosions atomiques.
lundi 20 septembre 2010
Les Participants à la Soirée et les Edités de la Revue :
Le Plongeur.
artiste phare de la scène performative et performante Nîmoise, héhé, Skip dit 'Le Plongeur' ne se contente pas de poser sur un ponton pour susciter le questionnement, il plonge! Nous attendons de voir la surprise préparée pour la soirée-évènement Chut!#2 et les propositions pour Chut!#3.
Le Plongeur pratique le dessin. grand format, au stylo bic, bleu de préférence. Son stylo d'écolier lui sert aussi à écrire des mots : rassemblés dans un ouvrage, ça donne un texte intitulé "la vague la plus loin du monde". Il cherche des sponsors, Chut! lui propose de participer gracieusement à sa 3ème édition. Vous entrez dans l'immortalité, Monsieur Gaillard.
Pour voir, entendre, essayer de comprendre un peu mieux l'univers de cet homme-là
http://www.myspace.com/leplongeur
Natyot.
elle se vêt de Paon, l'oiseau fétiche ami d'Héra, dont elle a paré les plumes des cents yeux d'Argus. (si vous ne comprenez pas cette phrase, revoyez votre mythologie grecque...) bref, j'adore les oiseaux. Natyot érotique, slame ses expériences au son du violoncelle qui l'accompagne. C'est avec joie que nous l'accueillons pour la soirée de sortie Chut!#2. C'est aussi avec beaucoup d'impatience que nous attendons ses propositions pour le 3ème opus. visitez son espace personnel sur
http://www.myspace.com/slamerotique
zoB' (chanteur engagé cherche cause à défendre).
zoB' crée un concept. zoB' crée une ambiance. zoB' crée, c'est déjà pas mal.
nous l'avions invité à participer au #1, nous ne l'aurons pas sur papier glacé mais sur scène pour le #2. il concocte une petite cocotte minute explosive.
pour ceux qui débarquent, le point de rdv c'est sur
Syndrôm, créateur de Pavillon36.
Sam est musicien. d'abord à la guitare, puis sur ses consoles et ordinateur, il organise les sons pour ravir nos petites oreilles. sa musique électronique parfois très douce parfois déstructurée, ne manque jamais de nous faire réagir. il a créé il y a quelques temps un net label connu sous le nom de Pavillon36. Syndrôm ne s'arrête pas là, il participe à des compilations qui rassemble de très bons, voire les meilleurs. il a également permis à Chut! #2 fait du bruit de publier 2 de ses créations musicales.
consultation de son blog personnel : http://www.les-sombres-parfums.blogspot.com
consultation du label : http://www.pavillon36recordings.blogspot.c
Bienvenue à Nils Bertho dans l'aventure non pas terrestre-mais-ordinaire-extra de la revue Chut!
ce cher petit Nils -ayant un humour très fin, vous pouvez le remarquer rien qu'à son adresse de messagerie- nous honore de sa présence avec un dessin de la même puissance sonore qu'un vol de papillon, je dirais que l'effet visuel produit a le fracas d'une avalanche. (...effet papillon/effet boule de neige... putain si je suis obligée d'expliquer mes jeux de mots, maintenant!)
Ce jeune homme nous vient, quel hasard, des Beaux-Arts de Nîmes.
vous pouvez voir ses dessins-décalés sur son site :
nilsbertho.com
cliquez sur l'image pour la faire apparaître, reproduisez cette action pour la faire disparaître et ainsi en choisir une autre.
merci Nils.
vous pouvez aussi con-sulter Nils sur FB, il adore ça . Offre réservée aux intimes.
Anthony Mollon, aka Anthony Mallone.
Antho a plusieurs expériences du monde de la radio et de l'animation en général. Antho fait aussi de la musique. Antho écrit des textes. Antho aime le micro.
il a composé une symphonie pour fait du bruit et c'est tout naturellement que nous lui donnons aussi un carton rouge... oups! une culotte rose... r-oups! carte blanche pour notre soirée autour de l'érotisme.
Antho a créé son double perso; Anthony Mallone, support de la critique qu'il pratique à l'encontre de ce qui lui déplaît (notamment la tv). mais en humour, toujours.
visitez http://www.myspace.com/mycrob
*M.ev, la fille.
ceux qui me connaissent.
ceux qui ne me connaissent pas.
mon blog n'est presque pas à jour. j'ai eu un bel été bien rempli. pour cette soirée je vivrai un texte assez court s'apparentant plutôt à un essai. il n'est pas du tout érotique d'ailleurs. je m'en fiche, je fais ce que je veux.
http://www.tolliamev.blogspot.com
Également :
Damien Charamel http://damiencharamel.fr/
et Jean-Claude Gagnieux
lundi 13 septembre 2010
sortie du #2!
nous sommes ravis de vous inviter la Soirée de Présentation du numéro deux de la revue Chut! au 27 Rue Bec de Lièvre, à Nîmes, le jeudi 23 Septembre à partir de 19 heures,
avec les P.P.E (Participations Performatives d'Exception) de : Jean-Claude Gagnieux, Natyot et Gaëlle Costil, Le Plongeur, Eve Maillot, Syndröm, Gerbeck et zoB'
au plaisir de partager un verre avec vous,
le collectif Chut!
mercredi 30 juin 2010
Exposition Blansilence, Eve Maillot, Hélène Agniel
dimanche 9 mai 2010
Eve Maillot, Bruno Costantini et Hélène Agniel au Hors Les Murs des Boutographies
Bruno Costantini est concentré depuis plusieurs années sur la notion de fiction et d’aventure ; son approche repose sur l’étude critique des paradigmes de ces genres, qu’il réintroduit ensuite dans des images ou des éditions, de manière plus ou moins visible : le héros positif, le road movie, le récit de voyage…
Dans la série Les héros ne meurent jamais l’artiste est photographié dans des costumes et des poses qui concourent à l’édification d’un modèle enfantin de héros : cow-boy, loup de mer, trappeur…
Les images de Bruno Costantini ne sont plus limitées à leur fonction iconographique, mais posent la question de leur fonction fondamentale, qui peut être de renseigner sur un sujet, ou d’indiquer qu’elles se conforment au consensus sur ce sujet.
C’est bien l’essence même de la fiction qui est posée et qui est située entre les pôles du plausible (faire croire à la narration) et du fictif (porter à la fois l’ambition de réalité et son affranchissement).
(Françoise Lonardoni)
Le regard que porte Hélène Agniel sur le monde montre une aptitude particulière à se détacher du cadre restreint de l’intelligence utile. Dans son travail photographique, elle combine en permanence deux images du réel : l’image physique (objective, neutre) d’un sujet et son image «psychique» (Merleau Ponty)
Elle met en place des procédures radicalement nouvelles: avant de photographier, elle prépare des scènes, toujours avec des objets sans grade, qui souvent présentent plusieurs registres visuels: une image photographique cohabite avec un miroir, une autre avec des morceaux de coton. Si la métamorphose est commandée, elle n’est certainement pas contrôlée jusque dans ses moindres effets. Car en dépit de cette évolution presque ontologique dans la méthode, Hélène Agniel parie toujours sur l’hypothèse de la réversibilité du réel.
(F.L)
La pratique de Eve Maillot s’inscrit dans le champ du sensible. Les détails : ces petites choses qui font la différence, les formes érotiques, enveloppantes, envoûtantes et repoussantes constituent le champ d'expérimentation de l'artiste.
Surgissement inattendu qui saisit celui qui regarde.
Dans ses réalisations, sophistiquées, délicates, protéiformes, elle rejoint un espace sauvage et originel que la plupart aujourd’hui fuit. Là se jouent la contradiction et la tension. Œuvres tactiles, tentantes, épidermiques.
Dans la réalisation même de ses photographies, c'est la perte de l'échelle, par un cadrage très serré, qui créé une dimension mystérieuse et rend les 'choses' insaisissables. On ne peut se raccrocher à aucun détail qui nous permettrait d'entendre l'image. Le sens n'est plus, au profit de la sensation.
(A.M)
vendredi 7 mai 2010
mercredi 28 avril 2010
lundi 12 avril 2010
Chut! au Hors les murs des Boutographies à Montpellier, du 8 au 23 Mai
Exposition au Living Room, 5 rue fouques, Montpellier
Dans la série Les héros ne meurent jamais l’artiste est photographié dans des costumes et des poses qui concourent à l’édification d’un modèle enfantin de héros : cow-boy, loup de mer, trappeur…
Les images de Bruno Costantini ne sont plus limitées à leur fonction iconographique, mais posent la question de leur fonction fondamentale, qui peut être de renseigner sur un sujet, ou d’indiquer qu’elles se conforment au consensus sur ce sujet.
C’est bien l’essence même de la fiction qui est posée et qui est située entre les pôles du plausible (faire croire à la narration) et du fictif (porter à la fois l’ambition de réalité et son affranchissement).
(Françoise Lonardoni)
Le regard que porte Hélène Agniel sur le monde montre une aptitude particulière à se détacher du cadre restreint de l’intelligence utile. Dans son travail photographique, elle combine en permanence deux images du réel : l’image physique (objective, neutre) d’un sujet et son image «psychique» (Merleau Ponty)
Elle met en place des procédures radicalement nouvelles: avant de photographier, elle prépare des scènes, toujours avec des objets sans grade, qui souvent présentent plusieurs registres visuels: une image photographique cohabite avec un miroir, une autre avec des morceaux de coton. Si la métamorphose est commandée, elle n’est certainement pas contrôlée jusque dans ses moindres effets. Car en dépit de cette évolution presque ontologique dans la méthode, Hélène Agniel parie toujours sur l’hypothèse de la réversibilité du réel.
(F.L)
La pratique de Eve Maillot s’inscrit dans le champ du sensible. Les détails : ces petites choses qui font la différence, les formes érotiques, enveloppantes, envoûtantes et repoussantes constituent le champ d'expérimentation de l'artiste.
Surgissement inattendu qui saisit celui qui regarde.
Dans ses réalisations, sophistiquées, délicates, protéiformes, elle rejoint un espace sauvage et originel que la plupart aujourd’hui fuit. Là se jouent la contradiction et la tension. Œuvres tactiles, tentantes, épidermiques.
Dans la réalisation même de ses photographies, c'est la perte de l'échelle, par un cadrage très serré, qui créé une dimension mystérieuse et rend les 'choses' insaisissables. On ne peut se raccrocher à aucun détail qui nous permettrait d'entendre l'image. Le sens n'est plus, au profit de la sensation.
(A.M)